从市集“烟火气”看文创产业发展新路径 - 旺财28入口

中国传媒大学文旅融合创新研究院副院长刁基诺近日评论称，在北京成功举办的首届中国新文创市集暨潮玩游园会，充分展示了中国文创产业在高质量发展方面的成就。此次活动吸引了65.3万人次参与，交易额达3502.7万元，媒体曝光量近40亿次。这些数据表明，中华优秀传统文化正日益融入城市生活，走进寻常百姓家，并在城市发展中留下深刻印记。

当“李静训闹蛾金钗”这样的文创产品成为年轻人追捧的潮流，当43项非遗技艺不再束之高阁，而是由非遗传承人在街头巷尾展示其精湛技艺，这标志着中华五千年文明基因在当代消费环境中得到了新的诠释。非遗项目通过潮玩设计找到了新的发展途径，文创产业也借助“新大众文艺”的浪潮，从学术殿堂走向了大众生活，中国文创产业正稳步迈向清晰的高质量发展新路径。

在政策层面，支持方式已从直接提供资金转向建立长效机制，为产业发展奠定基础。各地已将文创产业纳入区域重点发展规划，建立了包括资金补贴、场地支持、金融赋能和产权保护在内的全方位政策体系。例如，东部沿海城市走在前列，广东东莞投入1.2亿元专项资金支持潮玩动漫产业，深圳通过培育首发经济刺激消费市场，四川成都则为数字文创企业提供贯穿初创企业全生命周期的支持政策。此外，北京和上海等地也在加强文创知识产权保护，并探索区块链存证等技术应用。政策引导正从广泛支持转向精细化赋能，为产业的规范有序发展构建了制度保障。

在发展场景方面，文创已从“馆舍围墙”走向“城市客厅”，为空间体验的创新提供了动力。过去，文创产品多被局限于封闭的展馆内，成为一种需要购票进入、限时参观的消费模式，静态陈列和单向输出使其逐渐疏远大众。而文创市集则开创了开放式、沉浸式、公园式的场景经济模式，将文创重新定位为城市生活的基础设施，使其成为市民精神生活的重要组成部分，让“逛文创”回归到如同日常散步一样触手可及的体验。

在价值体现上，文创已从“商品展陈”升华为“文明接口”，激发了跨文化交流的潜力。在新文创的价值体系中，文化是核心，商品是载体。通过“古今对话”，沉睡的文物得以在现代生活中焕发生机；通过文化与生活的融合，高雅的审美回归日常生活；通过传统与潮流的碰撞，古老技艺在青年亚文化中得以重生。依托无语言障碍的东方审美符号和便携的潮玩形式，文创产品正成为具有强大渗透力的文化传播媒介。一个“悟空”手办或一枚景泰蓝胸针，无需翻译便能在海外社交媒体上引发自发传播，成为连接中外文明交流的桥梁。

在发展内涵上，文创正从“小众审美”转向“人民共享”，彰显了“新大众文艺”的特质。通过“创造性转化、创新性发展”，文化得以回归大众生活。北京的新文创市集免费向公众开放，并派发“潮玩惠民礼包”，将文创转化为大众可感可及的公共文化服务。人民大众也因此从文艺的旁观者转变为参与者、创造者、评价者和受益者。

展望未来，中国文创产业需要在以下五个方面系统推进：一是建立“常态化品牌IP”，确保活动热度得以长久转化，将有影响力的文创市集等活动升级为国家层面的固定文化品牌，并稳步推进IP授权与商贸对接，避免活动热度随节庆结束而消退。二是坚持“创造性转化、创新性发展”的理念，引导文博和非遗项目从单品爆款向系列化、梯度化开发，建立爆款储备与分流机制，严格把控选品标准，扶持本土设计师，使文创产品兼具普及性和工艺性。三是强化“建圈强链”的思路，通过政府、企业、研究机构的协同，重点培育潮玩、数字文创、文博IP等领域的领军企业，形成完整的供应链发展闭环。四是构筑知识产权的“硬标准”，简化维权流程，与海关和市场监管部门联动，落实备案溯源工作，以法治手段保护原创生态。五是深化“轻传播、深出海”的策略，提炼无语言障碍的审美符号，推动文创产品从“走出去”向“文明叙事”跃升。

文创产业的高质量发展，其根本在于文化的持续传承和文脉的世代延续，而非短暂的热度或收益。着眼当下，放眼长远，让千年文脉在城市街巷间流淌，让璀璨文明扎根于日常烟火，让文化事业始终与人民同在。